Il était une fois,
une marchande de foie,
qui vendait du foie,
dans la ville de Foix.
Elle se dit, ma foi,
c’est la dernière fois,
que je vends du foie,
dans la ville de Foix.
lunes, 17 de octubre de 2016
miércoles, 14 de septiembre de 2016
Aladino y la lámpara maravillosa
Las mil y una noches es una colección medieval de relatos árabes que ha encandilado desde siempre a lectores y cineastas. La primera traducción europea, de Antoine Galland, data de 1704. Desde entonces, muchos de los episodios del libro se han hecho enormemente populares, especialmente Aladino y su lámpara, Simbad el marino y Alí Babá y los cuarenta ladrones.
En 1917, Chester y Sidney Franklin estrenaron su producción Aladdin and the Wonderful Lamp. Uno de los documentos pioneros del cine que aquí tenéis.
En 1917, Chester y Sidney Franklin estrenaron su producción Aladdin and the Wonderful Lamp. Uno de los documentos pioneros del cine que aquí tenéis.
jueves, 8 de septiembre de 2016
Poesía infantil: "La poeta y el poeto"
LA POETA Y EL POETO
La poeta se casó con el poeto
Y en vez de tener un niño
Tuvieron... un soneto.
miércoles, 31 de agosto de 2016
Google celebra el 37 aniversario de "La historia interminable", de Michael Ende, con un doodle
La historia interminable, (Die unendliche Geschichte, en alemán; The Neverending Story, en inglés), de Michael Ende, ha sido un éxito desde su publicación. Ahora se cumplen 37 años de su aparición y Google le ha dedicado uno de sus "doodle", creado por la ilustradora Sophie Diao, que pretende repasar la odisea de Bastian Balthazar Bux, quien se sumerge en la historia de un libro.
Bastian es un niño solitario que se adentra en la historia de un libro que adquiere en una tienda de antigüedades. Él 'ayuda' al cazador Atreyu a salvar el mundo encantado, a quien la Emperatriz Infantil pide hallar la cura a una enfermedad que padece.
En la historia, además, aparece Falkor -o Fújur-, un dragón blanco de la suerte que vuela. También se encuentra la hechicera Xayide, el dueño de la librería donde encuentra el libro y un sinfín de giros inesperados.
El libro inspiró la película de Wolfgang Petersen estrenada en 1984 que lleva el mismo nombre. Pese al éxito de taquilla de los tres largometrajes y las críticas favorables -en algunos casos- que recibió la saga, esta fue del desagrado de Ende, quien la consideró una adaptación plana y comercial del profundo mensaje de su novela. Ende consideraba que su obra tenía un trasfondo metafísico y crítico. Denominó "una búsqueda del paraíso a la inversa" a la intención de varias lecturas de la novela para llegar al fondo verdadero, descartando así la clasificación de 'una historia de aventuras para niños'.
Su obra se inspiró en la Divina Comedia, de Dante Alighieri, en su proceso de la búsqueda del estado perfecto. Y tiene como trasfondo filosófico al alemán Friedrich Wilhelm Nietzsche, por el 'triunfo de la voluntad' presente en la historia.
Bastian es un niño solitario que se adentra en la historia de un libro que adquiere en una tienda de antigüedades. Él 'ayuda' al cazador Atreyu a salvar el mundo encantado, a quien la Emperatriz Infantil pide hallar la cura a una enfermedad que padece.
En la historia, además, aparece Falkor -o Fújur-, un dragón blanco de la suerte que vuela. También se encuentra la hechicera Xayide, el dueño de la librería donde encuentra el libro y un sinfín de giros inesperados.
El libro inspiró la película de Wolfgang Petersen estrenada en 1984 que lleva el mismo nombre. Pese al éxito de taquilla de los tres largometrajes y las críticas favorables -en algunos casos- que recibió la saga, esta fue del desagrado de Ende, quien la consideró una adaptación plana y comercial del profundo mensaje de su novela. Ende consideraba que su obra tenía un trasfondo metafísico y crítico. Denominó "una búsqueda del paraíso a la inversa" a la intención de varias lecturas de la novela para llegar al fondo verdadero, descartando así la clasificación de 'una historia de aventuras para niños'.
Su obra se inspiró en la Divina Comedia, de Dante Alighieri, en su proceso de la búsqueda del estado perfecto. Y tiene como trasfondo filosófico al alemán Friedrich Wilhelm Nietzsche, por el 'triunfo de la voluntad' presente en la historia.
martes, 19 de julio de 2016
La canción del Diccionario
LA CANCIÓN DEL DICCIONARIO
A María Moliner
Súrcame:
navegarás las ondas de todos los saberes.
Léeme con atención:
hallarás aquí los mapas de infinitos tesoros.
Ámame,
guardo placeres inesperados,
soy amante fiel que nunca engaña.
Úsame
y te alejaré de un mundo de tinieblas.
Frecuéntame:
te daré el don de la elegancia,
la propiedad,
el Verbo exacto.
7 de julio de 2016.
miércoles, 6 de julio de 2016
El ilustrador aragonés Javier Sáez Castán gana el Premio Nacional de Ilustración 2016
Javier Sáez Castán nació en Huesca en 1964 y actualmente está afincado en Alicante. Estudió Bellas Artes en Valencia. Empezó en el mundo de la publicidad, trabajando para instituciones como la Universidad valenciana o el Ayuntamiento alicantino.
Algunas de sus obras con clásicos vivos. Es un ilustrador que ha apostado por el sosiego, publica solo un libro al año. En España es difícil vivir de la ilustración únicamente, los ilustradores suelen ser también diseñadores, publicistas o profesores. No se prodiga en el diseño digital y sus ilustraciones son de clara inclinación pictórica: Hooper, Magritte, el arte, la publicidad, el cine, la fotografía..., son sus principales inspiraciones.
El ilustrador oscense ha ganado este año el Premio Nacional de Ilustración, dotado con 20.000 euros. Entre sus obras, destacamos: Animalario universal del profesor Revillod, Soñario. Diccionario de sueños del Dr. Maravillas, Objetos ¿conocidos?, La venganza de Edison, La merienda del señor Verde, Los tres erizos... Entre sus últimos libros están El armario chino, Extraños, Los viajes de Gulliver.
Más información:
- El Periódico de Aragón, http://www.elperiodico.com/es/noticias/ocio-y-cultura/javier-saez-castan-gana-premio-nacional-ilustracion-2016-5248407.
- Wikipedia, "Premio Nacional de Ilustración", https://es.wikipedia.org/wiki/Premio_Nacional_de_Ilustraci%C3%B3n, con un listado de los ganadores del premio.
sábado, 11 de junio de 2016
Anthony Browne, "Cambios", un libro-álbum de un maestro de la ilustración
Un libro que habla de los cambios que se producen en la vida de los niños y cómo la fantasía les hace transformar las cosas más normales en fantásticos objetos de sueño o pesadilla.
Anthony Browne, "Through the magic mirror"
El maestro del dibujo A. Browne, premio Andersen de ilustración, realiza en Through the magic mirror uno de sus mejores libros-álbum.
En el vídeo, dos niños lo pasan fenomenal leyendo el libro y jugando. El libro-álbum puede ser también un modo estupendo de aprender inglés.
Por otro lado, en este libro-álbum hay una imitación del célebre cuadro de Magritte "Golconda":
"Suddenly the sky became dark as a flock of choirboys flew overhead"
Más cosas sobre la intertextualidad: Hergé y Magritte
René François Ghislain Magritte, pintor vanguardista, y Georges Remí (Hergé), creador del conocidísimo Tintín, fueron dos genios belgas contemporáneos. Hergé se inspiró en su compatriota. De hecho, se dice que los dos policías Hernández y Fernández, en francés Dupont et Dupond, están inspirados en los hombres con bombín que solía pintar Magritte, uno de sus elementos más recurrentes. Hernández y Fernández aparecieron por primera vez en Los cigarros del faraón (1932) con el nombre original de X33 y X33 bis. Su carácter y personalidad tienen mucho del padre y el tío de Hergé. Pero artísticamente son "hijos" de Magritte.
En 1998, el pintor danés Ole Ahlberg realizó una exposición en Bruselas con cuadros donde se representaba a personajes del universo de Tintín al estilo de las obras de Magritte, aunque algunos de ellos tuvo que retirarlos finalmente a instancias de la fundación Hergé. Muy curioso éste, que es una recreación de la obra "Golconde", de 1953.
Como vimos en el post anterior, este cuadro también ha inspirado el "Tragadoquines", cartel ganador del concurso de carteles Pilar 2016.
Hay también un cuadro anónimo, pero atribuido a Hergé, que muestra muy bien esta relación Hergé-Magritte y puede considerarse una reelaboración de "El maestro de escuela", de Magritte. Veámoslo.
Y es que el caballero con bombín aparece en muchas obras de Magritte. Por ejemplo, en esta:
Hergé estuvo muy interesado en el arte de vanguardia, como se demuestra en su último álbum, Tintín y el arte alfa. Magritte estuvo muy vinculado al surrealismo, movimiento muy interesado en el mundo de los sueños (onirismo). Hay determinadas secuencias en las aventuras de Tintín en las que se representan algunos sueños de los protagonistas, especialmente los de Tintín y el capitán Haddock. En dichas secuencias se combinan de forma caótica e ilógica elementos de la realidad, sobre todo relacionados con experiencias impactantes. Por ejemplo, en Los cigarros del faraón (página 9), El templo del sol (página 23), Tintín en el Tíbet (página 16), Las joyas de la Castafiore (página 14) y Vuelo 714 para Sidney (página 58). Las viñetas que representan estos sueños están en perfecta armonía con los escenarios delirantes de Max Ernst, Dalí o Magritte.
En fin, que Hergé era un genio muy consciente de su trabajo y se documentaba muchísimo antes de dibujar a sus entrañables personajes.
Hergé y Magritte son genios muy reconocidos en su tierra, ambos tienen sus respectivos museos. El artista Karl Meersman aunó ambos de esta guisa:
Más información:
"El asesino amenazado", Magritte, 1926.
En 1998, el pintor danés Ole Ahlberg realizó una exposición en Bruselas con cuadros donde se representaba a personajes del universo de Tintín al estilo de las obras de Magritte, aunque algunos de ellos tuvo que retirarlos finalmente a instancias de la fundación Hergé. Muy curioso éste, que es una recreación de la obra "Golconde", de 1953.
"Golconde", Magritte, 1953 (Menil Collection, Houston, Texax, USA)
Como vimos en el post anterior, este cuadro también ha inspirado el "Tragadoquines", cartel ganador del concurso de carteles Pilar 2016.
Hay también un cuadro anónimo, pero atribuido a Hergé, que muestra muy bien esta relación Hergé-Magritte y puede considerarse una reelaboración de "El maestro de escuela", de Magritte. Veámoslo.
"El maestro de escuela", Magritte, 1954.
Y es que el caballero con bombín aparece en muchas obras de Magritte. Por ejemplo, en esta:
"El hijo del hombre", Magritte, 1964.
Hergé estuvo muy interesado en el arte de vanguardia, como se demuestra en su último álbum, Tintín y el arte alfa. Magritte estuvo muy vinculado al surrealismo, movimiento muy interesado en el mundo de los sueños (onirismo). Hay determinadas secuencias en las aventuras de Tintín en las que se representan algunos sueños de los protagonistas, especialmente los de Tintín y el capitán Haddock. En dichas secuencias se combinan de forma caótica e ilógica elementos de la realidad, sobre todo relacionados con experiencias impactantes. Por ejemplo, en Los cigarros del faraón (página 9), El templo del sol (página 23), Tintín en el Tíbet (página 16), Las joyas de la Castafiore (página 14) y Vuelo 714 para Sidney (página 58). Las viñetas que representan estos sueños están en perfecta armonía con los escenarios delirantes de Max Ernst, Dalí o Magritte.
En fin, que Hergé era un genio muy consciente de su trabajo y se documentaba muchísimo antes de dibujar a sus entrañables personajes.
Hergé y Magritte son genios muy reconocidos en su tierra, ambos tienen sus respectivos museos. El artista Karl Meersman aunó ambos de esta guisa:
Más información:
jueves, 9 de junio de 2016
A vueltas con la intertextualidad: "El Tragadoquines", cartel ganador de las fiestas del Pilar 2016
Acaba de fallarse el concurso de carteles para las fiestas del Pilar de este año 2016, y el cartel ganador, el "Tragadoquines", obra de Miguel Frago y Samuel Aznar, tiene una referencia intertextual clarísima a la obra de René Magritte "Golconda".
"El Tragadoquines", obra de Miguel Frago y Samuel Aznar
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"Golconda", de René Magritte
René Magritte fue un pintor vanguardista. su obra más famosa es la célebre pipa "Esto no es una pipa".
También el cartel de hace un par de años hacía referencia a una célebre fotografía, "El beso", de Robert Doisneau, convertido en "El besico" maño.
Los carteles finalistas del concurso de 2016 eran también obras de gran calidad:
"Pilarízate", de José Antonio Lozano Alejandre
"Prisma", de Antonio Ponti Ibars
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